http://www.evstudio.cn/blog/ zh-cn PBlog2 v2.4 http://www.evstudio.cn/blog/images/logos.gif http://www.evstudio.cn/blog/ 玩摄日志 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=36 neofei@21cn.com(浪浪) Sat,24 Apr 2010 23:53:39 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=36
说到时代，这里不禁让我想起了Robert Frank大师，他的代表作《美国人》就是一个很好的例子。罗大师用LEICA相机，记录下了50年代美国人的生活。通过不刻意、不做作的纪实手法，充分表现出了：破碎的美国、孤立的美国人、无情的人间以及绝望的年代。他的作品对美国50年代的文化做了最深刻的批判，无情地拆穿了人们无比向往的美国梦。所有的一切，显然就是罗大师早有预谋，并精心寻找的过程，他知道自己要拍什么，要表现什么，最终也证明了：美国的社会现实没有能逃过他犀利的眼睛。

罗大师曾为自己的作品下过这样的注脚：黑与白是希望与绝望的影像。他希望通过作品能令人从无可寄望的宿命中觉醒起来，勇敢地接受现实，并向命运挑战。下面这张照片，绝对是罗大师最有利的代表作，从中我们可以看出：在被车窗分割的独立空间中，人们虽然肤色、年龄、阶层不同，但一样有着焦虑无助的眼神。


另一位让我深受启发的大师，就是Henri Cartier-Bresson。他是摄影界的一个传奇，他所缔造的“决定性瞬间”迄今无人可以超越。同罗大师一样，布大师也是一名同样使用LEICA相机拍摄的。而不同之处在于，布大师游走在大街上，只是拍摄一些毫无主题、毫无关联、甚至毫无意义的照片，但是他却能在这些平常的照片中，抓住事件发生的最高潮瞬间，另照片最终成为不朽。其中的任何一个动作和眼神都是分毫不差地停留在那个瞬间，且永远再不可被复制。下面这张照片，无论从构图，对焦，以及孩子神情的捕捉，堪称完美。


通过对两位大师的了解和学习，让我深刻认识到：主题内涵的挖掘是对摄影师意识形态的考验，而“决定性瞬间”的把握则是对摄影师洞察力和拍摄技巧的极限挑战。在意识形态优先的前提下，如何让自己的洞察力和拍摄技巧得以淋漓尽致的发挥，才是作品成败的关键。

近年来，我穿行于上海的不同角落，拍摄“穿行城市的记忆”主题。其中有上海日渐兴起的小资文化，也同样有历史沉淀的市井生活。通过对比，我看了城市光鲜表面下依然存在着的，人与人、人与社会的矛盾与冲突。然而，随着时间的推移，这样的矛盾与冲突，是否会被淡化，谁也无可预料。

每一个时代都有其特有的社会性质，而老百姓的生活正是时代特性的体现，记录生活就是为了更好地记录时代！我想，这应该就是我现在要去努力做到的。

]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=35 neofei@21cn.com(浪浪) Sun,21 Feb 2010 22:04:35 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=35

我那时刚刚发现了Leica照相机。它扩展了我的眼力，自打我发现它之后我们就须臾不离了。我整日在街头梭巡，兴奋莫名，随时准备出击，决心要“捕捉住”生活——要在生活的行动中保藏生活。我最渴望的就是要抓住正展现在我眼前的某种情势的全部本质，我深信只要一张照片就够了。

（亨利·卡蒂埃·布勒松）

以我近期的一张作品，向布大师致敬！
]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=32 neofei@21cn.com(浪浪) Wed,31 Dec 2008 15:50:41 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=32
2008年初，我在自己的工作本最前页，写下了整个一年自己需要提高的地方和计划，其中包括学车、提高摄影水平、提高英语水平、提高写稿质量等，现在看来，除了提高英语水平以外，几乎都完成了。就在今天，我整理了2008年我的纪实摄影作品选集，从一定程度上来看，对于今年初涉纪实摄影领域的我来说，我已经非常满意了。其中还有一张作品在一次杂志月赛上得了奖，这真是今年最值得纪念的一件事了。

由于工作、天气、经济等各种原因，今年的作品还是相对少了一点，但是比起去年的作品，无论是人像还是纪实都已经有了很大的提高，这是我非常欣慰的，也让自己有更多的激情和动力在明年继续投入到摄影创作中。永远不停地朝着自己的梦想迈进！

2008年即将过去，2009年，我的关键词就是：作品、工作。]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=28 neofei@21cn.com(浪浪) Tue,29 Jul 2008 10:55:52 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=28

本来想给题目取名为：作品第一次获奖感言，后来想想，貌似不是第一次获奖了，但是之前的乱七八糟“小打小闹”，还是不值一提。

5月参加了《新世纪周刊》举办的“拍摄中国2008”的摄影比赛活动，这个活动是整年的，每月评选十佳作品，年底将评选全年十佳作品，我的作品《生命是一场奇遇》有幸获得了5月十佳作品奖，并得到了一年的免费期刊和300元奖金，并在2008.6.21的《新世纪周刊》整页刊登了我的作品。

在这次投稿的描述中，我写到：“这是我在上海泰康路田子坊拍摄到的画面。一个阳光明媚的午后，正当我坐在咖啡座玩弄相机的时候，仿佛有意识地等来了这个场景，最终我不得不感叹生命犹如一场奇遇。正如当前的中西文化，早已在这里很好地融汇在一起了。”随机，编辑在后面增加了一句点评：“世界本来就是一个大家庭，名字叫人类，如果说不同的是血肉之躯，而灵魂的终极价值是殊途同归，那就是寻求亲近、和平、融合、发展、这也才是我们共同拥有的“地球村”。

第一次对自己产生了强烈的认同感，这也更让我有信心坚持地按自己选择的道路继续走下去，我希望终有一天，我可以梦想成真......]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=26 neofei@21cn.com(浪浪) Mon,26 May 2008 23:12:27 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=26 图为一名年轻的灾区受伤女子，手握康乃馨，正被医护人员送上救护车


今天上午11：20分，虹桥机场的第98号停机位已经聚集了来自上海各大报社、电视台的媒体工作人员，他们都在等待即将降落到这里的首批运往上海救治的四川灾区伤员。11：30分，东航B-2319飞机徐徐驶入停机位。

当机组人员打开客舱门之后，一面鲜艳的五星红旗被插在了客舱门的上方，随风飘扬。由于我是东航员工的关系，我在第一时间和几个同事背着相机，登上了飞机。进入客舱的那一幕，至今让我难忘。整个客舱内坐着的、躺着40多名灾区伤员以及他们的家属，他们用木那的眼神看着我们。我从他们的目光中仍然可以看到地震给他们带来的惊恐和无助。那一刻，我离他们是那么的接近。我感到自己的心被强烈的震撼了，我的手顿时感觉疲软无力，我没有勇气拿起相机，对着这些灾区同胞。我甚至认为，我们的兀然闯入，是对他们心灵的侵犯，罪恶感油然而生。

记得前不久刚刚看到过路透社摄影记者David Viggers对于他第一次拍摄地震场景的回忆：“当时，我完全被那些可怕悲惨的场景所压倒，我从来没有看到过那么触目惊心的场景，那么多死亡、毁灭以及绝望。当我举起相机对着任何一个人时，我感到一种侵入者般的羞愧。”确实，此时此刻的我，也感同身受。

我一直想在今后能够成为一名真正的新闻摄影记者，这在很多人看来或许是一个行走于道德边缘的职业，但从一个职业性质的角度来看，真正专业的新闻摄影师在尽责尽职，尽其所能地向人们传达事件的真相，不容选择。人性的尺度，不是由摄影师所决定了，而应该是由人们自己去决定。所以，最终我还是选择了按动相机的快门，记录下了我所看到的一切，一切事件的真相。]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=25 neofei@21cn.com(浪浪) Sat,05 Apr 2008 22:10:35 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=25
两年前，我与“镜之人型”的相遇，当时他们是圈内小有名气的黄金圣斗士的COS社团。他们的老大叫AIS，是个和蔼的中年大叔，在我对他们一知半解的情况下，第一次为他们的黄金周年庆拍摄了花絮。回想起来，那已经是2005年的事情了。据当时他们社团的另一个负责人“老板娘”LINA跟我介绍，12套黄金圣衣的原材料都是从日本进口的，然后都是由AIS自己手工制作，社团成员也都是一群没有报酬的热爱黄金圣斗士的学生。这让我很难想象，那么多年只亏不赚的事，怎么能让他们一直坚持了下来。

直到有一天，我看到了生活时尚频道对镜之人型的采访，AIS坦言，在最初创办社团的日子里，他的家里人是一致反对他的，可是他为了自己的理想，还是坚持了下来。很难想象，这是一个年近40的中年男子所坚持的黄金梦想。如今，最难熬的日子已经过去了，镜之人型的黄金圣斗士已经成为了圈内的传说。“老板娘”LINA说过：“如果黄金可以成为传说，镜之人型就可以成为神话。”我非常佩服她能说出这样的豪言壮语......

从当年的黄金圣斗士到西游记，再到现在的魔兽世界，确实，两年来我亲眼看到了镜之人型的成长，他们正在攀越一座又一座新的高峰。我很高兴能和他们成为朋友，和他们一起，带着一颗年轻的心，共同奔向理想的彼岸，在人生的戏台上勇往直前，永无谢幕！]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=24 neofei@21cn.com(浪浪) Thu,03 Apr 2008 21:51:13 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=24
让我们成为这个城市的记录者，成为这个城市新的“玩摄异族”。]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=21 neofei@21cn.com(浪浪) Thu,27 Mar 2008 12:45:54 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=21
这个世界是由梦想和欲望，而不是怜悯和同情所推动的。

探寻对我来说已经超越了所获，促使我不断向前。

我有一个相机－－
如果我的照片可以描述一个一般物体，那我可能是照相的；
如果我的作品可以解释一个普通观念，那我可能是摄影师；
如果我的作品可以表达一个独特观念，那我可能是艺术家。

摄影技术是在摄影实践中学会的，摄影艺术却源于摄影实践之外。
这个很普通的小道理中有个暗示：有时为了摄影，我们放下相机。

我们很多人占有相机，并且希望用的时间越长越好；
摄影师则希望照片的生命比相机生命更长；
艺术家则希望作品的生命比自己的生命更长。]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=20 neofei@21cn.com(浪浪) Thu,20 Mar 2008 22:54:22 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=20
阔别2年，我再一次来到泰康路，如今的一切让我大开眼界，越来越多的上海弄堂人家变成了服装店、咖啡馆。一个下午的猎奇拍摄，我最终选择了一个人流密集的角落，点了一杯LATTE和一份非常难吃而且还很贵的色拉，哎想想就郁闷，不过那天的阳光和温度都还让人愉悦，也就不计较了。当时坐在我对面的位子上，也就是照片中这对外国夫妇坐的位子，是一个穿热裤的金发外国美女，我很欣喜地拿起相机，瞄着对面，想等待一些有趣的画面的发生，比如：她会优雅地喝咖啡、或豪迈地露齿大笑、前俯后仰、或不小心走点光。该打住了，跑远了，嘿嘿。可是等了很久很久，我还是绝望了。金发美女买单后，扭臀而去，淹没在了人群里。我开始吃那难吃的色拉了......

这里咖啡店的生意真的很不错，上座率高的可怕，没一会，一对带着BABY的外国夫妇坐了下来。插一句题外话：以后要是有钱，我也要开一家咖啡店。回归正题，这次吸引我的是这个可爱的小宝贝，一开始他是坐在婴儿车上的，后来爸爸把宝贝抱在了身上，一阵亲热，真是让人感到温馨。我调好曝光和焦距，原本只想拍摄下这个温馨家庭的快乐时光，但不知道为什么，我一直没有觉得合适的时机让我按下快门。总是觉得画面太过普通。也不知道自己等了多久，突然从人流里穿出了一个推着自行车的中国小伙子，我毫不犹豫的按下了快门。由于拍摄的那一刻，注意力都被那个小伙子吸引了，自己也没意识到这对老外夫妇和孩子的表情是什么样子的。当时，我就拍了一张，随后那个BABY居然吐了，吐得地上一塌糊涂，加上那原本就让我倒胃口的色拉，我实在看不下去，我继续打我的PSP了。

照片冲出来后，我真的很惊喜。无论从构图、曝光、景深以及表情的捕捉，我都觉得非常到位。从意义上看，画面有强烈的对比，而这种对比，恰恰凸显了在如今的泰康路上，传统中国文化与现代西方文化融合并存的和谐。如果老外夫妇的服装颜色能够再亮丽一点，或许效果会更好。

第一次那么不要脸地对自己的作品夸夸其谈，虽然不太符合个人的低调作风，但是我真的控制不住对这张照片的钦慕之情（至少现在是这样）。不管怎么样，《万象上海》的主题我会坚持做下去，而且会越来越向人文题材靠拢，请各位朋友多提宝贵意见，谢谢~！

如果有一天，我能站上某个颁奖典礼，我一定会感谢曾经看过我博客并无情地向我吐口水的所有人，我爱你们！！！！！！！！！！

照片如下：
]]> http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=18 neofei@21cn.com(浪浪) Sun,09 Mar 2008 21:38:42 +0800 http://www.evstudio.cn/blog/default.asp?id=18
看到过这样一句话：如果一张照片必须要靠文字注解才可以表达含义，说明照片本身羸弱无力。这也是为什么我网站上的所有照片，都没有做单独说明的原因。尽管如此，但是我还是会经常反问自己，如果没有清楚的文字注解，那一张作品的成功到底是出于摄影师下意识的智慧还是有意识的无知呢？或许这真正是会成为一种境界，让我最终游离其中的。

关于《万象上海》我暂时只能说到这里，我会在今后的道路上获取更多的启示！

画外音：
最新发布的《万象上海（二）》用的是RDP反转片迫冲到400的，RDP的迫冲效果令我相当的满意，颗粒控制得非常好。只可惜用那么好的反转片用来拍摄纪实主题的照片有点浪费。毕竟反转片的宽容度跟负片相比还是逊色一筹的，黑白负片和彩色负片会是今后《万象上海》纪实的主要利器咯！]]>